O Que É Música? Entenda O Conceito Do Que É A Música

A música é a mais bela forma de arte que existe. Há muitas artes no mundo, mas talvez muitas pessoas não apreciem um determinado tipo de arte, porém todo mundo gosta de ouvir música, independentemente da região onde mora, idioma falado, raça, idade, ou classe social.

Neste artigo vamos explorar essa arte que nos encanta, toca nossos corações e está presente em nosso dia a dia.

O que é Música?

Essa é uma arte que tem vários significados. É muito difícil encontrar um conceito para defini-la de forma exata, mas vamos à algumas definições no parágrafo seguinte.

Música é a combinação de melodia, harmonia e ritmo de forma que seja agradável aos ouvidos. É a combinação de sons e silêncios (pausas) organizadamente.

É a arte de combinar os sons harmoniosamente e expressivamente.

Imagine uma pessoa apertando forte e desorganizadamente todas as teclas de um piano, isso com certeza não é música, embora esteja o instrumento esteja emitindo sons.

Cada região tem seus próprios estilos e gêneros musicais, que refletem a cultura, os valores, histórias e identidade de seu povo.

Seja qual for a definição, gênero ou estilo, a música é composta por três elementos: melodia, harmonia e ritmo.

Pronto para explorar esses três elementos? Então vamos lá!

Melodia

É a combinação de sons sucessivos, ou seja, cada som tocado um após outro de forma separada.

A melodia é aquela parte da canção que geralmente fica marcada na sua memória.

Se você ouvir alguém cantarolando corretamente, ou solando a melodia de uma canção que você conhece em algum instrumento, logo você irá reconhecê-la.

Já se você ouvir apenas a base (harmonia), ou só o ritmo dessa mesma canção provavelmente você não a reconhecerá.

A melodia pode ser tocada tanto por instrumentos melódicos, quanto por instrumentos harmônicos, fazendo o solo, a voz principal de uma canção, ou pela voz humana que também é um instrumento.

A melodia pode transmitir vários sentimentos, dependendo das notas escolhidas, de sua duração e como elas se harmonizam entre si.

Harmonia

É a combinação de sons simultâneos, isto é, dois ou mais sons tocados ao mesmo tempo.

Através da harmonia você pode construir acordes, desde os mais simples aos mais sofisticados, e em diferentes posições.

Veja o exemplo abaixo no acorde de Dó maior:

Esse acorde é formado pela sequência de notas (C,E,G). Esse conjunto de três notas é chamado de tríade. Quando essas notas são tocadas juntas seus sons se harmonizam, formando o conhecido Dó maior.

Se você cantar e tocar um violão, teclado, ou qualquer outro instrumento harmônico para fazer o acompanhamento, sua voz estará fazendo a melodia e o instrumento a harmonia da música.

Dependendo da progressão de acordes (sequência de acordes) que uma canção possui, o sentimento transmitido por ela é alterado.

Ritmo

Ritmo é o movimento regular, que marca o andamento, o tempo de uma música.

O ritmo é o elemento que faz a organização dos sons e dos silêncios dentro do tempo em uma canção.

A pulsação criada pelo ritmo pode ter um padrão regular ou irregular fornecendo dinâmica para a canção.

Essa pulsação é perceptível aos ouvintes, mesmo que eles não saibam tocar nenhum instrumento ou não entendam nada de música. Um exemplo disso é quando uma canção é tocada e a pessoa começa a bater palmas no tempo certo, porque ela percebe o pulso da música.

História da Música

imagem de figuras musicais saindo de um gramophone ilustrando a história da música no artigo o que é música

A história da música é impressionante, desde a antiguidade até hoje muitas canções dos mais variados gêneros e estilos foram criadas.

Desde os tempos antigos as pessoas tem usado canções como uma ferramenta para expressar seus sentimentos, contar histórias, transmitir conhecimento, etc.

Os instrumentos que as pessoas usavam antigamente eram produzidos com ossos, pedras e outros materiais naturais.

Ao longo do tempo a civilização foi se desenvolvendo, e a música e os instrumentos também evoluíram juntos.

No decorrer da história musical, os gêneros e estilos passaram por mudanças, e o avanço da tecnologia no século XX e no início do século XXI contribuiu com isso.

Com esse avanço tecnológico, instrumentos eletrônicos foram inventados e muitos compositores começaram a usar os recursos digitais para produzir suas canções.

Devido também ao avançar da tecnologia, a indústria musical mudou a maneira de distribuir, compartilhar as canções, e a forma como as pessoas consomem o conteúdo musical atualmente mudou.

Antes as canções eram ouvidas em FITAS, CDs, DVDs, etc. Hoje surgiram as plataformas de streaming e outras formas digitais de distribuição musical e assim, ouvimos canções em celulares, notebooks, etc.

Qual é a Origem da Palavra Música?

A palavra “música” originou-se do termo grego μουσική τέχνη – musiké téchne, cujo significado é a arte das musas. Na mitologia grega, as musas eram figuras femininas que inspiravam as artes e as ciências.

Principais Gêneros Musicais

Imagem com vários discos de vinil espalhados ilustrando gênero musical no artigo o que é música

Existem diversos gêneros musicais, nos quais estão inseridas as categorias: erudita, popular, tradicional, religiosa e ópera. Dentro dos gêneros existem diversos estilos e subgêneros.

Saiba um pouco mais sobre esses gêneros abaixo!

Erudita

A categoria erudita, também conhecida como música clássica, é um gênero que possui uma complexidade maior em relação a alguns gêneros, além disso, essa categoria possui uma grande riqueza harmônica.

Por esse motivo, esse gênero exige do músico um nível maior de domínio técnico.

A categoria popular é um gênero que abrange vários gêneros e estilos como reggae, rock, pop, samba e muitos outros.

Essa variedade mostra a riqueza cultural e as tradições de cada região no mundo.

Tradicional

A categoria tradicional ou folclórica, tem representado as riquezas e diversidades culturais demonstrando a identidade de cada região no mundo.

Esse gênero representa as tradições, os valores e histórias de um povo ou de uma região.

Esse gênero pode conter letras que falam de temas relacionados à religião, vida diária, questões sociais, festividades, etc. Além disso, pode ser tocado com instrumentos que sejam característicos de uma determinada região.

Religiosa

A música religiosa que também é conhecida como litúrgica é aquela que é criada e executada com o intuito de utilizá-la em finalidades religiosas.

Haverá variações na forma desse gênero e também ele será usado para propósitos diferentes dependendo da religião que irá reproduzi-lo.

Ópera

A ópera é um modelo de arte que mistura teatro, música, e muitas vezes mistura também com a dança.

A ópera é um gênero que originou-se no final do século XVI, no país da Itália, e é um formato de drama que os personagens participantes em vez de falar, cantam os diálogos. Normalmente tem uma orquestra ou algum conjunto musical para fazer o acompanhamento.

Nas composições de ópera estão presentes os solos vocais, ou árias, os diálogos cantados, ou recitativos, o grupo de cantores, que é o coro que canta as canções, tem também o instrumental.

A ópera muitas vezes é reproduzida em teatros grandes e com um cenário bem elaborado, usa figurinos extravagantes e normalmente fala de temas dramáticos e emocionais.

Por ser um formato de arte com alto nível de sofisticação, para ter sucesso em sua realização a ópera exige das pessoas que vão executá-la habilidades técnicas nas áreas de música e teatro.

Por falar em habilidades, veremos no seguinte tópico um assunto muito importante para qualquer músico que deseja aumentar sua musicalidade, a teoria musical.

Teoria Musical

imagem de uma pessoa escrendo figuras musicais em uma pauta em um quadro usando giz, ilustrando teoria musical no artigo o que é música

A teoria musical é um conjunto de princípios e conceitos que formam a base do estudo da música.

Se você quer melhorar sua musicalidade, você precisa estudar esse assunto.

Através do estudo teórico você irá aprender sobre notas, escalas, acordes, ritmo, harmonia, notação, melodia e muitos outros assuntos.

Mergulhando no estudo desse assunto você irá entender melhor a estrutura que faz parte das canções, além de obter uma das habilidades mais desejadas pelos músicos, senão a mais desejada, que é improvisar.

Não importa o seu nível de habilidade nessa arte, entender sobre esse assunto é essencial, porque além de improvisar e entender os assuntos mencionados acima você também pode ler partituras, cifras, tablaturas, ter liberdade e criatividade musical.

Composição

Imagem de uma pessoa com um violão escrevendo com um lápis preto em uma folha de papel, talvez escrevendo música

A arte de compor é impressionante, seja uma canção que contém a letra cantada com acompanhamento de instrumentos musicais, ou apenas uma canção instrumental.

Aqui você percebe que estudar a parte teórica dessa arte é importantíssimo para esse processo de composição, facilitando e dando criatividade para elaborar melodias, harmonias e ritmos que se harmonizem e soem de forma agradável.

A arte de compor exige inspiração e criatividade. Você pode compor uma canção sozinho ou com outras pessoas.

Com o conhecimento teórico você pode experimentar diferentes sonoridades em sua composição como inserir acordes complexos, criar os arranjos da canção, etc.

Além de utilizar instrumentos tradicionais, os compositores também usam atualmente a tecnologia para criar a parte instrumental e assim, incluir alguns efeitos sonoros em suas composições.

Se você é compositor(a), seja sempre original. Nunca tente copiar ninguém, seja na letra ou na parte instrumental de suas canções.

Em algum momento surgiu uma ideia em sua cabeça, seja de letra ou instrumental? Grave-a. Escreva a letra em um papel ou digitalmente, grave um áudio, faça alguma coisa, mas registre essa ideia senão você vai esquecê-la e talvez não lembre mais.

Sempre crie suas músicas para Deus, nós fomos criados para o louvor da glória Dele. Foi Ele que nos deu a vida, somente Ele merece toda honra, toda glória, todo louvor e toda adoração.

Tudo quanto tem fôlego louve ao Senhor. Louvai ao Senhor. (Salmos 150:6).

Qual é a Importância da Música na Vida das Pessoas?

Imagem de uma mulher ouvindo música com um fone de ouvido tipo headset ilustrando a importância da música na vida das pessoas

A música é importante para a vida das pessoas por diversas razões:

  1. Expressão emocional: As pessoas podem expressar seu sentimentos através de canções.
  2. Conexão social: Através de canções as pessoas podem se reunir para cantarem e/ou tocarem juntas e assim criar vínculos sociais e fortalecer relações.
  3. Entretenimento e relaxamento: Às vezes a pessoa está estressada e com aquela tensão do dia a dia, então ouvir uma boa canção ajuda a melhorar.
  4. Cultura e identidade: A música reflete a cultura e identidade de uma região, assim, a pessoa pode explorar outras tradições e culturas de outros lugares.
  5. Memória e nostalgia: Sabe quando você escuta aquela canção e lembra de sua infância, ou de algum outro momento específico de sua vida? Pois é, através da música você pode ter essas lembranças.
  6. Inspiração e motivação: As vezes a pessoa está desanimada e sem motivação nenhuma, então escuta uma canção que o motiva e o inspira novamente.
  7. Desenvolvimento cognitivo: Por exigir concentração, criatividade e memória, a música pode beneficiar o desenvolvimento cognitivo da pessoa, especialmente se for em uma criança.

Cultura Musical

Imagem de um xilophone para ilustrar cultura musical no artigo sobre o que é a música

A cultura musical mostra a identidade de uma região. Ela reflete as experiências, os valores e as histórias de um determinado lugar.

Elementos Fundamentais da Cultura Musical

  • Tradições: Cada cultura musical possui suas próprias tradições, estilos, instrumentos e técnicas.
  • Instrumentos: Os instrumentos variam de acordo com cada cultura musical e podem ser construídos de vários materiais como metal, madeira, couro, etc.
  • Gêneros: A música é dividida em vários gêneros e cada um deles tem sua característica própria e reflete uma cultura musical.
  • Expressão Artística: As pessoas podem se expressar através de canções, e dependendo do estilo musical a forma de expressão pode mudar.

Evolução da Cultura Musical

Através da globalização, das mudanças sociais e dos avanços da tecnologia a cultura musical está sempre evoluindo.

Diversos gêneros híbridos tem surgido com a mistura de estilos de diferentes culturas. O raggaeton por exemplo, faz uma mistura de reggae e música latina.

com a tecnologia, a forma de distribuir as canções para as pessoas foi facilitada.

Se você postar uma canção em alguma plataforma na internet, em alguma rede social por exemplo, ela terá um alcance mundial

Desafios da Cultura Musical

A cultura musical enfrenta diversos desafios, incluindo:

  1. Preservação de Tradições: Com a globalização avançando e a tecnologia também evoluindo dia a dia, pode ser que as tradições musicais sofram ofuscações pelos estilos mais populares mundialmente.
  2. Direitos Autorais: Do mesmo modo que a internet facilitou a distribuição de canções também gerou uma dificuldade no que diz respeito à proteção de direitos autorais.
  3. Acessibilidade: Talvez uma ou outra determinada região não tenha a oportunidade de desenvolver suas habilidades nessa arte, ou não tenha igual acesso aos recursos musicais disponíveis.
  4. Equidade de Gênero: Mesmo havendo uma inclusão maior por parte da indústria fonográfica, ainda tem desigualdades de gênero nas questões de reconhecimento e oportunidades.

Independentemente da cultura, é importante que a educação musical seja valorizada, para que assim essa forma de arte continue evoluindo.

Tecnologia Musical

Imagem de um computador em uma mesa branca junto com mouse, microfones, sintetizadores, etc ilustrando a tecnologia musical no artigo sobre o que é a música

A maneira como as pessoas consomem música nos dias atuais mudou com o avanço da tecnologia.

Dispositivos como gramofones, fitas cassete e CDs e DVDs, que eram usados antigamente foram substituídos pelas plataformas digitais.

Antes você ouvia as canções em uma fita cassete, CD ou DVD, gostava e pronto, não tinha como você avaliar o que você ouviu. Hoje, nas redes sociais onde uma determinada canção foi postada, você pode dar like (curtir), comentar e compartilhar facilmente.

Com esse engajamento dos usuários nas redes sociais, os algoritmos dessas redes divulgam a canção para mais pessoas, fazendo-a viralizar.

as possibilidades sonoras dos instrumentos tradicionais foram expandidas devido a inserção de componentes eletrônicos neles.

Hoje os produtores musicais podem fazer edições de áudio de forma facilitada através de softwares, além de ter a possibilidade de misturar sons eletrônicos com elementos acústicos.

Conclusão

Desde os tempos antigos, as pessoas tem usado a música para se expressarem, misturando e combinando os sons de maneira que seja agradável e harmoniosa aos ouvidos.

Ao longo do tempo essa arte e os instrumentos usados nela evoluíram. Diversos gêneros e estilos foram surgindo e a maneira como as canções são distribuídas e ouvidas nos dias atuais pelas pessoas também evoluiu.

Compartilhe!
Artur Nilton

Artur Nilton

Apaixonado por música, toca instrumentos musicais a mais de 10 anos. Sempre querendo aprender mais para melhorar sua musicalidade, estuda constantemente sobre música e busca compartilhar informações relevantes para todas as pessoas que desejam evoluir na música.